李靜敏空間設計

想到輕井澤，腦海裡浮現什麼景象？這裡不僅是高級住宅區，也曾是1970年大阪舉辦萬國博覽會的地方。而SEZON現代美術館的出現，則是另一個感受輕井澤悠閒生活步調的指標。座落於緩坡丘陵上的SEZON，是一座不設圍牆的美術館，不用買票就能進入。
 
因為地理優勢，潺潺山溪水流穿越美術館基地，美術館不僅是跟森林結合在一起，也跟庭園造景起了融合作用，日本傳統庭園的苔景，則成為美術館的特色之一，令人感受到輕井澤的好山好水，以及恣意陽光。建物設計非常低調，山形屋的型式，日式清水模的板、面構成，將建築的人為感減至最低，與環境的衝突也降至最低。SEZON的美，四季都不同，即使是冬天，當樹葉都飛落的時侯，公園裡永久性雕塑品裝飾，在一片枯榮大地裡，也有獨特的韻味。來這，看美術館建築，也作了一趟散步日式庭園。
 

MIHO，秀美美術館，貝聿銘在東方的代表作之一，開山擘路，美術館是整個埋在山底，山頭是採光罩，只露出尖尖的建築屋頂。去了兩次，感受很不同。第一次去MIHO是冬天，滿山瀟瑟，參觀的時間有點趕，跟小美兩個人很怕因此而趕不上接續的車程，來去匆匆。這一次是秋天時到達，陪著朋友一同上山，天微涼，滿山楓紅的風景很漂亮，很有北國的感覺。
  
秀美美術館座落於京都的山上，印象中坐了很久的車才抵達目的地。建築工程的規模相當龐大，幾乎挖掉整座山、樹，建物蓋好後再種回去，不論是建築規模、工程花費都是達到極至巔峰，工程預算逾1億美金。進館的入口是一道山洞，讓人有種走入世外桃源般想像，展館大廳是三角結構的採光罩空間，很有貝老一貫處理的風格，符合MIHO內部是山、外部也是山的特色。

馬頭廣重美術館是一個很日本味的當代建築，一個出自於閱歷很豐富的人之手，隈研吾在21世紀初的代表作品。相較於現代美術館標榜的＂大＂、＂壯闊＂，馬頭廣重美術館是＂小＂，簡簡單單一個長條空間，有著日代傳統長屋民居的型，不同於其他美術館設計，馬頭廣重把傳統的東西給收了進來，再用更簡約的手法來重新詮釋，所使用的素材也很簡單，尋常的石頭、木、鐵，以及代表日本傳統美學的宣紙，構成這座內斂低調的展館空間，讓人覺得空間裡，好像沒有『做』什麼，但豐富的很。
 
作為一座美術館的使命，馬頭廣重不僅是藝術殿堂，作為日本文化與世界的溝通橋樑，它同時也是當地社群的活動中心，扮演著類似台灣里民中心的親土角色，讓當地活動、人文藝術整合在一起。美術館當天正展出藝術大師的作品，現場同時也有當地民眾、民婦在進行佈置，過幾天，會展出茶道、花道，美術館走進民家生活。
 

2008年4月30，偏離了旅行軌道，我們來到了這處位置相當偏僻的城鎮。
 
以美術館的類型來看，清里這座算是另類型，美術館主題是照片，只要是跟寫真影像有關的都是館展範圍。館藏、館展特別，所在地－山梨縣清里的小鎮意象也夠突出、清新，讓我們印象深刻。與日本涵館、大阪、東京等地的洋風不同，清里有著道地的日本味，又有荷蘭鄉間的味道，春末夏初，這裡一片花海。我們像是飛進花香襲人的荷蘭低地，穿插著一大片的牧牛場景，又有幾分北歐大地的影子。

位於東京的新國立新美術館，在2007年1月21日grand open時就是話題焦點，4月底造訪日本時，也將它列入行程。館座落地位於東京都港區六本木的新都市計劃區，光是六本木本身就很有看頭，搭車抵達出站至美術館的一路上，觸目所及是一片繁榮景象，而由黑川紀章(Kisho Kurukawa)所主導設計的建物，波浪般外表融入一棟棟高聳入雲的摩登建築群裡，走在美術館周遭，像是散步於未來城市般。
 
主建物為地上四層、地下一層，約5、6層樓高度，內部涵括展示屋、閱覽美術書籍、展覽會圖文目錄的專用空間、樓頂庭園、餐飲設施等。外觀是流暢的波浪曲線，內部則是挑空處理，中心點的圓錐體中間是餐廳，人在裡、在外，在上、在下都擁有不同的視覺感受。
 

時間回到2007年，5月1日。
  
怎麼會跑到這麼偏遠的地方呢？一開始鎖定以日本美術館為目標的時侯，就想找一間不是在大都市，而是在鄉間的美術館，有著好山好水的群馬縣，自然就出列。不同於幾次出門看建築，目的地與住宿地有段距離，我們在前一晚就投宿在群馬縣，而且很幸運地，旅店老闆為人熱情親切，與印象中的日本人拘謹保守很不一樣，自告奮勇地願意充作我們翌日遊覽美術館的半日地陪。

貝老在東亞的兩大展館之作，一是之前即造訪看過的日本秀美美術館(MIHO)，這次趁著農曆年節長假，飛往蘇杭，走一趟貝老的故鄉，遊獅子林園、貝律銘的宅第老房、周莊、富春山居，以及杭州，一路逛進蘇州博物館，這座由蘇州出身的建築大師貝聿銘，在半退休之際的作品。
 
早春的江南，薄雨一片。