李靜敏空間設計

位置／京都；完工時間／1994年3月

與其說這是一座＂館＂，用＂庭＂來表示，更貼近建築設計的本意，一處以建築創造庭園、藝術新意的開放空間。在人來人往的十字路口一角，便是入口，這處開放空間化為街景的一份子，雖然是新蓋的建築體，卻奇異地融入京都街景。

順著京都略為起伏的地勢，安藤以空道、空橋、不規則的元素，組合交錯成不同節奏的賞景動線，或為彎起、或為驟起的高點，在這窄小的空間裡，創造豐富的空間層次。建築命名為陶板名畫庭，故名思義，陶板、名畫是建築構成的一份子，成為庭園的背景。

以陶板為素材，畫為題。

畫作選錄自印象派時期的知名畫作，或為巨幅拼貼於立面，或為一幅幅陳列，成為畫庭裡的藝廊，畫，框出空間的角落端景。庭有高低層次，有水的自然意象，安藤也設計不同的高度，不同的長度，提供人們親近水的不同方式，而特意挑選莫內所繪的一幅蓮花池，開卷展延於池底，彷彿清艷綻放於池上，安藤用畫來做空間，賦予日式庭園的藝術新意。

建築物座落於十字路口的一角。

順著行進動線指引，建築的高低層次也越來越豐富。

由主建築延伸而出的端景台。

建物後端，欄杆已走到盡頭，安藤在此設計了不同的高度、不同的長度，作為親近水的界面。

縱橫交錯的交通動線，也構成建築的立體美感。

水瀑意象，軟化建築的剛硬，同時又活化了庭園的自然生氣。

空道、空橋、不規則的元素湊在一起。

梵谷的名畫成為角落風景。

建築的鏤空處，便是自然的畫框。

看似不規則的建築規劃，其實有著幾何藝術的趣味。

園內唯一將畫作安排於池底，即是莫內的蓮花池名畫。

建築的凹處是畫作的畫框，也是賞畫的佳座。